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《show by rock》:被忽视的内涵作? 欢乐卖萌动画的过度阐释

02-10 IN 次元壁 78次浏览

一、新一代邪教?

  随着《Show By Rock》(以下简称SBR)动画的热播,这款音乐节奏类游戏进入了我们的视线。不少网友看后惊呼:新邪教来袭……才怪。

  从b站数据来看,SBR动画第一集有30万点击率,第二集就降到了一半,之后都稳定在12万上下,在四月新番中实在算不上很热门。而评论上SBR也不容乐观。虽然坚持看下去的观众表示越来越好看,但著名不靠谱(划掉)评论网站豆瓣上,才放了四集大家就打出6.2的评分,其中还有不少是一话弃。这样的爆冷,是意料之外,也是情理之中。

  咳咳,事实真的如此?人设和简介都十分子(fei)供(zhu)向(liu)的SBR动画,乍看起来确实让人没什么兴趣。但看到第二集换了op,你会发现第一集营造出的日常向校园番气氛,完全是伪装。当你以为这个番只是一群妹子欢乐卖萌卖蠢搞搞笑,闲来无事想当偶像(……)什么的,你就走入了骨头社的圈套。那些看起来乱七八糟的设定,羞耻play兽耳、中二病宣言、莫名其妙的音乐都市、弱气女主天降神力勇救美少年剧情……自然是骨头社有意为之。不如说,正是游戏中乱哄哄的世界观,才给一向爱乱来的骨头社又一次玩high了的机会。






 

二、画风不一致怎么谈恋爱

  如果玩过游戏,你会发现游戏中的人设和动画完全不同。不,人是同一个人,但表现方式不一样。游戏中那一个个圆滚滚小动物似的二头身平面风格小人,到动画中就全部变成了七头身美少女美少年……帅哥你谁?连人脸都看不出的人物,原来真人长这样?!

  在SBR动画中,人物存在着三种画风:正常比例的2D人物,游戏原风格的Q版2D扁平人物,游戏人设的Q版3D人物。其中普通剧情以第一种画风为主,live部分变成3D,Q版2D主要存在于ed后的下期预告里。为什么要这样变来变去?难道监督像新X昭之一样得了一种不换画风就会死的病么?




游戏原2D人设





动画2D人设





动画3D人设


  首先,Q版是游戏原风格。动画改编要做到最大还原。但从商业制作的角度,当然不可能制作全是圆滚滚小动物的动画,又不是是国产3D动画(划掉)。根据人物特征,把人设做成大众能接受的正常比例少女少年是明智之举。而live的时候,则画风突变,保留游戏Q版人设的同时变为3D。省钱的又讨好游戏玩家,也为下一步出粘土手办铺路。而习惯这个画风之后,新玩家去玩游戏时也不会感到突兀。

  省钱自不必多说。live时人物动作繁多,每每帧数爆表,并不是所有番都像《坂道上的阿波罗》那样有钱的。而一个音乐为主题,40%的剧情都是live的动画,如何处理烧钱和动作流畅性的矛盾,是制作和监督共同头疼的问题。与游戏相呼应的3D化,则提供了很好的思路。现在并不是20年前,3D动画不再是烧钱的代名词。3D建好模之后,不需要像2D动画那样每一帧都依靠手绘,对于演唱会时让每个人都动起来的要求,要轻松省时得多。而精细的3D建模、渲染,也很好地还原了游戏的特色与气氛。




和风乐队“徒然なる操り雾幻庵” 话筒、三味线、拨片样样精细





绳子纹理,精致的光线渲染


 

三、也许是过度阐释

  近几年,热门IP改编电影、漫画、小说、手游的现象屡见不鲜。一个作品出来,并不是独立的一个电影/游戏/动画,往往伴随着联动。正如国家所说的“推进动漫产业链发展”,不把最后一滴可利用价值榨出不罢休。而隔壁的LL,就提供了动画和游戏人气叠加,以及痛地铁、痛公交等宣传联动,带来的现象级热销示范。

  对游戏来说,动画的重要作用是完善世界观设定,补充人物和剧情,完成手机游戏不可能达到的那些宏大叙事。没有故事的手游,只能像《节奏大师》一样单纯地动词大词,不能给观众代入感和移情作用,观众熟悉了游戏模式后很快会厌倦。优秀的故事对观众有持续吸引力,要是《十万个冷笑话》在动画之前先推出手游,会有几个人去玩呢?

  SBR在动画的基础上添加了大量设定,使游戏中那个没什么存在感的音乐都市设定,有了活生生的面貌。人物虽然没变,但比起游戏中一来就开始升级打怪,动画把女主身份设定为普通中学生穿越而来。女主“外来”的身份,相对Midi City是“他者”,正好让观众产生代入感。怯生生的女主跌跌撞撞探索奇幻音乐世界的旅程,也是观众对世界观设定认同的过程




喧嚣都市Midi City


  音乐都市到底是什么样?为什么观众会对live如此痴迷?音乐在这里的地位是怎样?super star在这里有什么待遇?动画对世界观的层层铺垫,为观众展现了一个可信的“音乐都市”。

  它冷漠又热情,天真又残酷。观众为live而生,好的live让观众如痴如醉为你发狂,一旦音乐不好没有观众,露宿街头也没有人帮你。它的冰冷麻木是对现实生活的再现。在现实的基础上,可以看出它的背景设计有明显的夸张化:奇幻浮夸的建筑,闪烁迷离的霓虹,色彩鲜艳的人设……加上热情洋溢的演出,不时出没的怪兽,这些现实经过夸张之后抽离出的符号,越是艳丽,越是浮躁,越是泡沫。女主看似是走向逃离平庸的奇幻追梦之旅,实则路上步步惊心。梦想之路被灯光照亮,而灯光照不到的地方,很可能是深不见底的黑暗。

  演出时台上台下热烈响应,演出完后观众手机投票决定乐队生死。顺应制度而生的严苛音乐学校,拼命训练出连微笑都完美的偶像。生产和接收艺术的,不是纯粹的心灵,反而是商业化到极致的制度。为什么在音乐都市的所有人都是动物模样?按照后现代理论,资本主义对人类产生“异化”,现代商业文明之下“人”不再是“人”。如同卡夫卡笔下人变为甲虫,极度商业化之下,无论是观众与乐队,无不化为“Live机器”。那一个个动物脸的“畜牲”(男主语),被名为“音乐”的怪兽一口吞噬,渣都不留。











  

四、其实我只是来听歌的

  这样的架空世界观设定,无疑比《love live》的日常学园设定深邃得多。而且SBR游戏原设还有个优势,即乐队设定。音乐都市中,由于市场的细分,什么样的乐队都可能产生。男女老少,外星人铁桶人假面人不是人(咦),通通都可以组乐队,无疑给音乐创作上带来极佳的自由度。LL由于设定所限,只能写女子高中生可能唱的歌,于是男性歌手全被pass了。音乐流派里,爵士、金属、硬核摇滚、hiphop、R&B,也全都没有了,不得不说是一个遗憾。

  而SBR游戏中目前有20支乐队,不同的音乐风格轮番上。从主角的甜美小女生乐队“Plasmagica”,到男主担当的乐队“心眼红莲”的视(zhong)觉(er)系(bin)摇滚,再到大人气和风民乐系乐队“ 徒然なる操り霧幻庵 ”。游戏中虽然音乐主流还是J-Pop,但摇滚、爵士风格的音乐也不少,而且水准很不错。多样化、高质量的原声,是游戏吸引人的秘诀,也是动画持续发力的保障。




我只是想发这个图


  

     《Show By Rock》,一款穿着LL壳的节奏大师型音乐游戏,和由此改编的欢乐原创音乐动画。萌萌的人设、精良的制作、动听的音乐一样不差,还有要掰也能掰出来的深层内涵。LL珠玉在前,SBR能不能成为新邪教呢?不管怎样,现在入坑还来得及呢~

  (已发于《看动漫》杂志,请勿转载)






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